Экспериментальная Творческая Мастерская ПО РАХ и ТСХР. Автор проекта: Наталия Цыгикало.
Получил поддержку Министерства культуры РФ Проект Экспериментальных Творческих мастерских ТСХР и ПО РАХ «Кавказская Ривьера. Баталии за Рай». Проект является естественным продолжением Мастерской «Сочи. Новый Рай или Пандемониум?», реализованной в 2019 году в рамках ЭТМ и получившей признание общественности Сочи и профессионального сообщества России. (ссылка) Удивительным образом совпали идеи, концепция проекта с активизацией анализа происходящих в стране и конкретном городе событий у думающей части общества. Причем, осознание произошедшего дошло до стадии необходимости действия.
Проект проводится в рамках указа Президента о проведении в 2020 году в Российской Федерации Года памяти и славы в ознаменование 75-летия Победы в Великой Отечественной войне 1941–1945 годов. «Баталии за Рай» — вечная тема во всех ипостасях. Война, борьба за Рай — с собой, с дьяволом — за райское место на земле, за место в Раю, за Рай и благость в душе. Тему Рая мы начали исследовать с группой художников в прошлом проекте «Сочи. Новый Рай или Пандемониум?». В продолжение начатого, в новом проекте тема, с одной стороны, сужена до конкретного объекта — «Кавказской Ривьеры» и борьбы вокруг этого Райского места на земле, за возрождение памятника архитектуры, обо всех баталиях со дня освоения, строительства до наших дней. С другой стороны, конкретизируя, мы даем возможность перевести размышления данного исследования в область чувств, рефлексию, свойственную людям в разных городах или странах, ведь Борьба за Рай, поиск Рая — вечная тема. А природа человека неизменна со дня сотворения. Привлечение художников разных стилей и направлений делает интересней и глубже наше очередное исследование. Многолетний проект предложил художникам средствами искусства поддержать идею возрождения «Кавказской Ривьеры», в самом феномене которой заложено огромное количество интереснейших тем. За 111 лет в ее истории отразились все основные баталии страны, связанные как с темой войны, так и со всеми другими основными историческими и политическими перипетиями нашего государства.
Кураторы проекта
Виталий Пацюков — член-корреспондент РАХ, советник генерального директора ГМИИ им. А.С.Пушкина
Наталия Цыгикало — Президент Сочинской организации «Творческий Союз художников России»
Участники проекта:
Колесников Иван Владимирович, Денисов Сергей Геннадьевич
Окончили МВХПУ (б.Строгановское), г.Москва. Соавторы. Заслуженные художники РФ. Члены-корреспонденты РАХ. Преподают в МГХПА им. С.Г.Строганова. Работают в области актуального искусства и графического дизайна, кураторы ряда крупных национальных и международных проектов, занимаются издательской деятельностью. Награждены золотыми медалями РАХ и ТСХР, Благодарностью министра культуры РФ.
«Их творческий тандем сложился в конце 1990-х гг., в период бурного формирования различных направлений российской арт-сцены. Классическое художественное образование и технические навыки, приобретенные в альма-матер, позволяют художникам пробовать свои силы в различных сферах: от актуального искусства до графического дизайна и рекламы, от кураторских практик до издательской деятельности.
В их портфолио — разнообразные проекты и инсталляции, проникнутые постмодернистской иронией к себе и плодам собственного творчества. Многогранность их совместной творческой биографии и интенсивность поиска выразительных средств производят сильное впечатление, однако лейтмотив различных работ художников один — определение роли, места и возможностей для самореализации художника в современном мире. Осмысление этой проблематики прослеживается и во многих кураторских проектах художников, таких как «Герои», Новый Манеж, Москва, 1999 г.; «Азбука Века», Галерея С-Арт, Москва, 2000 г.; «Арт-Конституция», «Новый Ангеларий», Московский музей современного искусства, Москва.
Собственные произведения Колесникова и Денисова наиболее полно были представлены на выставке «ARTИКРИЯ» в Российской академии художеств в 2012 г. Их подчеркнуто подражательные, «мимикрирующие» образы демонстрируют индивидуальность концептуального языка художников, легко оперирующих постмодернистскими приемами» (Ольга Муромцева)
Греков Александр (г.Пермь), окончил художественное отделение ПУ №65, Пермь, Уральский филиал Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Член Творческого Союза художников России, Международной федерации художников. Награжден серебряной медалью Российской Академии Художеств, Лауреат Премии РАХ им. Фешина.
«Живопись для меня не искусство, а дисциплина во всех смыслах этого слова. Она помогает выстраивать стратегию (направление движения), и она же подсказывает тактику».
Валера и Наташа Черкашины
Валера Черкашин, Москва, (Россия), художник. Член профкома графиков на Малой Грузинской, Член Союза Художников СССР, Член союза фотохудожников России.
Наташа Черкашина, Москва, (Россия), художник, член Творческого союза художников России.
Черкашины — художники, которые работают вместе с 1983 года. Начав с традиционных материалов — живописи, графики и фотографии, они постепенно перешли на работу с фотоизображениями, инсталляциями, перформансами, а с 1999 г.— цифровыми изображениями и видео.
Черкашины сделали более 180 персональных выставок и более 300 акций-перформансов. О них снято более 70 ТВ передач и сделано более 250 публикаций, включая Art+Auction, Art Forum, Stern Magazine, Washington Post, и т.д. Их работы находятся более чем в 50 крупнейших музейных и корпоративных коллекциях России, США и других стран, таких как Институт искусств Чикаго, Музей изящных искусств Бостона, Художественный музей Филадельфии, Музей изящных искусств Хьюстона, МОМА Сан-Франциско, Государственный Русский музей, ГМИИ им. А.С.Пушкина, ГТГ, Эрмитаж и др.
Захаров Александр, живет и работает в Москве, Берлине и Нью-Йорке. Работает в области живописи, графики, фотографии, мультимедиа. Окончил Московское государственное художественное училище памяти 1905 года, член Творческого Союза художников России, The Print Club of New York, Национального Союза Иллюстраторов США, BBK (Berlin Berufsverband Bildender Künstler*innen).
Обладатель наград Фонда Дж.Поллака и Ли Крайснер, Нью-Йорк, США и Фонда Брендивайн, Филадельфия, США, Первый приз Национального Союза Иллюстраторов США (First Prize: Society of Illustrators, «Worth» Magazine, NewYorkTimes, New York, New York). Работы находятся во многих российских и зарубежных публичных и частных собраниях.
«…Я всегда стараюсь увидеть мир таким, каким его видел в детстве. Это или огромное, бесконечное пространство, или наоборот — микромир; сильно увеличенный в размере мир маленьких предметов и живой природы»
Окиншевич Евгений (г.Москва), кандидат архитектуры, профессор живописи МАрхИ и Международной Академии Архитектуры МААМ, Академик Международной академии культуры и искусства, член Правления Союза архитекторов России, Творческого Союза художников России и Международной Федерации художников. Почетный работник высшего профессионального образования РФ. Награжден золотым и серебряным орденом «Служение искусству», золотой и серебряной медалью ТСХ России и Орденом «Элитарх» 1-й степени (Элита архитектуры и Строительства).
Андрей Новиков (Ессентуки), окончил с отличием Пятигорское художественное училище и Северо-Кавказский федеральный университет. Состоит в Творческом Союзе художников России. Работы автора находятся в частных коллекциях России и других стран мира. Награжден дипломом РАХ «За вклад в отечественную культуру», Золотой медалью ТСХР, Финалист конкурса «PortraitNow2019» (Дания. Фредериксборг), 1 место в конкурсе карандашного рисунка «Форма и характер» (Москва).
«Я пишу то, что меня пугает или вызывает тревогу, оставляя это на холсте, я избавляюсь от этого у себя внутри. В моих работах я пытаюсь столкнуть временное и вечное начало, показать их единство и разнородность одновременно. Меня волнует судьба и личность моих героев. Что с ними стало после того как я оставил их на полотне? Изменились ли они? Может быть их уже нет на этом свете, и они остались только нарисованные мной?».
Юлия Волконская, г.Москва, окончила МГАХУ памяти 1905 года, МГАХИ им.В.И.Сурикова, аспирантуру НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, член Творческого Союза художников России, Международной федерации художников, Член-корреспондент Международной академии культуры и искусства, Лауреат премии РАХ З.К.Церетели.
«Создавая свои картины, я хочу вовлечь зрителей в свой мир, мир искусства. Для меня это сама жизнь, страсть, эмоции, которые я стремлюсь разделить со всеми. Оказавшись в пространстве моих картин, можно поймать мою волну и оторваться на время от реальности».
Екатерина Ляшко (г.Ставрополь), окончила Ставропольское Художественное училище, Ставропольский Государственный педагогический институт, Кубанский Государственный Университет, член Творческого союза художников России, Объединения художников Юга России «Колесо». Награждена Золотой медалью и почетным Дипломом Международного Фонда «Культурное достояние», Серебряной и Бронзовой медалями ТСХР.
«Люди начинают концентрироваться на обособленный образ жизни, на создания своего жизненного семейного микромира. Единственное, с чем остается человек в это трудное время, это его личные культурные коды и собственная культурная просвещенность, глубина мыслей и помыслов».
Аверьянов Дмитрий (Санкт-Петербург), окончил Академию художеств им. И.Е.Репина по специализации художник — монументалист, автор многих монументальных росписей, картин и мозаик в России и за рубежом. Член Союза Художников России, Союза Дизайнеров России.
Участник российских и международных выставок, обладатель наград и дипломов за лучшие живописные произведения, в том числе на ежегодном международном биеннале 2020 года в la Rochelle, Franze награжден медалью за высокий профессионализм в пейзажной живописи.
«Роль искусства состоит в том, чтобы пробуждать сознание людей, „включать“ разум и чувства, подавленные повседневностью. В основном, жизнь уходит на работу, быт, и бездумную релаксацию. Искусство дает повод пробудиться духовным силам, оно тренирует духовные „мышцы“, открывает дверь в реальность не менее подлинную, нежели окружающая материальная. Как монументалист, я по определению не могу заниматься мелкотемьем. Мы живем в сложное время, и надо принимать ответственность за будущее. Это часть моей философии и веры».
Таис Гило (г.Барселона, Испания), фотохудожник, искусствовед, керамист. Окончила Московский государственный университет им.М.В.Ломоносова, философский факультет, кафедра истории и теории мировой культуры и отделение истории искусства истфака. Обучалась в Нью-Йоркском институте фотографии. Член Творческого союза художников России (ТСХР) и Международной федерации художников (IFA). Награждена Серебряной медалью ТСХР за вклад в изобразительное искусство. Занимается художественной фотографией. Много путешествует. Три года жила и работала в Куала-Лумпуре, Малайзия. Участник Российских и зарубежных фестивалей и выставок. Работы находятся в частных коллекциях Англии, России, Швейцарии, Малайзии. Большой популярностью пользуется ее курс обучения фотоискусству, фотокоучинг.
Тома Стэнко (г.Москва) Режиссер, художник, дизайнер. Образование:
— Высшие курсы сценаристов и режиссеров, 2017, Москва
— MA CSM Saint Martins, 2013, Лондон (по специальности художник, дизайнер)
— BA CSM Saint Martins, 2011, Лондон
— Fashion folio CSM Saint Martins, 2008, Лондон
— Университет Российской академии образования, журналистика, 2005, Москва
Участвовала во многих художественных выставках и неделях мод в Париже, Лондоне, Берлине, Японии и т.д. Победитель и участник многих международных конкурсов. Работала художником в английском национальном балете, театре и кино. Стажировалась в студии Мэри Катранзу и Александра МакКуина в Лондоне. Окончила Высшие курсы сценаристов и режиссеров по курсу режиссуры. Сняла несколько документальных и короткометражных фильмов. Сейчас готовится к съемкам игрового полнометражного фильма.
Мишина Татьяна (г.Москва), окончила Политехнический институт, Московскую высшую школу дизайна, член ВТОО «Союз художников России», МОХ «Международный художественный фонд», союза Абстракционистов России. Работы находятся в коллекциях в музеях, галереях современного искусства и частных собраниях России.
Геннадий Серов (1953–2017), художник-живописец, один из ведущих представителей абстрактного направления в современном российском искусстве. Окончил Рязанское художественное училище, Московский государственный академический художественный институт им.В.И.Сурикова (мастерскую академика РАХ Т.Т.Салахова). Член Московского союза художников, член-корреспондент Российской Академии Художеств. Активный участник российских и зарубежных выставок. Его работы находятся в музеях России и частных коллекциях во многих странах мира. Награжден серебряной медалью РАХ, а также Дипломами и Благодарностями Российской Академии Художеств за серию работ, посвященную «Космосу».
Тестина Наталья (г.Москва), окончила МГАХИ им.В.И.Сурикова (мастерскую академика РАХ Т.Т.Салахова), член Союза художников. Участник российских и зарубежных выставок, в т.ч. в Японии, Канаде, Германии. Работы художника находятся в Государственной Третьяковской галерее и других российских музеях, а также в частных коллекциях во многих странах. Награждена Дипломом и Благодарностью Российской Академии художеств за серию работ «Зеленый шум».
Алекс Гончаренко, г.Москва, художник-монументалист, член Московского Союза Художников. Работает в техниках: графика, живопись, 3D-скульптура, инсталляция, видеоарт, музыка, керамическая скульптура, арт-объекты, мозаика, фотография. Стиль: Техно-пангеометрия (собственный термин). С 1985 года участвует в российских и международных художественных выставках. ОСНОВНЫЕ ПРОЕКТЫ: МАГИЯ БИБЛЕЙСКИХ ИМЕН И РУССКИЙ АВАНГАРД, 2016–2021; ПРАВО НА МЕЧТУ (LE DROIT DE RÊVER). 1990–1999; ТЕХНОЗОНА И АНДРОИДЫ, 2015–2020; ФОРМУЛА ЧЕРНОГО КВАДРАТА МАЛЕВИЧА, 1992–2020; КВАНТОВОЕ ВТОРЖЕНИЕ, 2020; ЭРА ЛОКОМОТИВОВ, 2017.
Сан Сан Ка Ра (Карасев Александр Александрович), Москва, окончил экономический факультет МГУ им.М.В.Ломоносова, член Творческого Союза художников России, Международного Художественного Фонда. С 1991 г.— заместитель генерального директора галереи современного искусства «М’АРС». С 2000 г.— заведующий архитектурным сектором экспозиционно-выставочного отдела Звенигородского историко-архитектурного и художественного музея. 2006 г.— организатор и художественный руководитель галереи «Казимир» в поселке Немчиновка. Лауреат премии имени Казимира Малевича. Работы находятся в музеях и частных коллекциях России, Европы и США. Провел 8 персональных выставок, участник более 150 коллективных выставок.
Ханов Андрей (г.Москва), учился в Ленинградском государственном университете, член Творческого Союза художников России. Участник ленинградского андеграунда 1980-х. Жанр творчества — перформанс и технологическая абстракция. Метод — виртуальная реальность. Исследует структуру информации, связь мифологии и современности. Участник международных форумов современного искусства в Цюрихе, Дели, Шри-Ланке, Стамбуле.
Лагутенкова Вера (г.Москва), окончила МГАХИ имени В.И.Сурикова, художник-живописец, член СХР, МСХ, АИС, кандидат искусствоведения, член-корреспондент РАХ. Участник российских и международных выставок. Работы находятся в российских и зарубежных музеях и частных собраниях. Лауреат Премии Президента РФ для молодых деятелей культуры, медаль «Достойному», серебряная медаль СХР, серебряная медаль РАХ, лауреат премии З.Церетели.
Александра Митлянская (г.Москва), живописец, видеохудожник. Окончила художественный факультет Московского Полиграфического института. В 1995 году была стипендиатом Берлинской Академии Искусств. Проводила мастер-классы в университетах TAFTS, Harvard, Parson’s the New School of Design (США). Победитель видеофестиваля «Сейчас и Потом». Номинант Премии Кандинского 2017, стипендиат Фонда Иосифа Бродского 2019–2020, резидент American Academy in Rome 2019. Избранные персональные выставки: Государственный Русский музей, Cаратовский Государственный художественный музее им. Радищева, Государственный музейно-выставочный центр РОСФОТО (Санкт-Петербург), Московский музей современного искусства, Калининградский филиал Государственного Центра современного искусства. Работы находятся в собраниях Государственного Эрмитажа, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства, Государственного центра современного искусства, Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО, в собраниях областных музеев и художественных галерей России, Wooyang Museum of Contemporary Art (Корея) и Wilhelm Otten Kunstraum (Austria).
Марина Фоменко (г.Москва), художник и куратор, окончила Московский технический университет связи и информатики и Школу современного искусства «Свободные мастерские». Участница многочисленных выставок и фестивалей в России и за рубежом. Номинант Премии Кандинского в 2010 г. и в 2011 г. Призы: The Best Experimental Film — Couch Film Festival (2020), Канада; 2 место — 22 FALUDI FILM FESTIVAL, Венгрия (2019); специальное упоминание жюри — Cinalfama Lisbon International Film Festival, Португалия (2019). Директор и куратор Международного фестиваля видеоарта Сейчас&Потом, который ежегодно проходит в Москве с 2011 года.
Публикации
Поиск по сайту
Случайные фото
